DUELS D’ART DRAMATIQUE ALÉATOIRE

DADA

Un DADA, c’est quoi ?

Le Duel d’Art Dramatique Aléatoire (DADA) est un type nouveau d’action culturelle, qui favorise l’accès à la culture pour tous.te.s et l’inclusion sociale, en renouvelant la pratique du théâtre.

C’est un concours de jeu, sous forme d’un spectacle sans mise en scène ni répétition.

Il se réalise avec plus ou moins de réussite, mais toujours dans la joie !

Pratique ludique et spontanée, le DADA consiste à sortir faire un théâtre comme on sort faire un foot.

Un DADA, ça se passe comment ?

Un même rôle est appris par plusieurs participant.e.s qui tirent aux dés, le jour du DADA, des distributions aléatoires.

En fonction du nombre d’inscrit.e.s, le texte, court (30 min maximum), est joué entre deux et trois fois.

Le public est invité à manifester son enthousiasme par des cotillons sonores lorsque le jeu d’un.e comédien.ne lui plaît.

A la fin du DADA, les participant.e.s ayant interprété le même rôle sont départagé.e.s à l’applaudimètre.

Le public est invité à récompenser les scènes les plus aléatoirement drolatiques, poétiques, à tout le moins courageuses.

Un DADA, c’est pour qui ?

Le DADA est ouvert à toute personne désireuse de tenter sa chance, amateur.rice.s et professionnel.le.s confondu.e.s, sans distinction de niveau.

Trois mois avant le DADA, les intéressé.e.s s’inscrivent en précisant le rôle choisi.

Des ateliers préparatoires sont mis en place avec les centres sociaux de la ville ou du quartier, pour permettre à tous.te.s les volontaires de concourir.

Un entraînement au théâtre, et en particulier à la pratique nouvelle et spécifique du DADA, y est proposé.

Un DADA, c’est pour quoi faire ?

En organisant un DADA, nous poursuivons des objectifs ambitieux :

  • Créer une manifestation locale, festive et participative, œuvrant au métissage social.
  • Expérimenter un type d’action culturelle innovant.
  • Briser la digue entre artistes amateurs et professionnel.le.s.
  • Permettre la rencontre artistique et humaine d’artistes de différents niveaux, de différentes sensibilités, de différents horizons culturels ou sociologiques, dans le plaisir partagé de la création.
  • Réinventer une nouvelle façon de faire du théâtre ensemble : comme il existe un art brut ne remettant pas en cause le sérieux de la peinture, il devrait pouvoir exister un théâtre spontané, ludique et joyeux, à côté du théâtre de répétition.
  • Faire découvrir le talent d’acteur.rice.s éloigné.e.s de la scène par la singularité de leur parcours et leur servir de tremplin.